Jeneng-jenenge kaya tandha kualitas. Padha akrab malah kanggo wong-wong sing tanpa wates adoh saka donya seni. Saben wong minangka fenomena khusus ing jamane.
Ana sing duwe peran minangka panemu, ana sing menehi misteri, ana sing kaget karo realisme - beda banget, nanging unik.
Seniman kasebut wis dadi simbol jaman, negara, gaya.
Leonardo da Vinci. Agung lan kuwasa.
Karya seniman, panemu, musisi, anatomi lan, umume, "wong universal" isih nggumunake kita.
Thanks kanggo lukisan, lukisan donya wis tekan tingkat kualitatif anyar. Dheweke pindhah menyang realisme, ngerteni hukum perspektif lan ngerti struktur anatomi manungsa.
Dheweke nggambarake proporsi sing cocog ing gambar "Manusia Vitruvian". Dina iki dianggep minangka karya seni lan karya ilmiah.
Karya genius sing paling dikenal - "Mona Lisa".
Ing kene kita bisa ndeleng prestasi utama Leonardo ing lukisan. Sfumato, yaiku, garis burem lan bayangan sing ditumpangake ing wangun kabut. Mula gambar urip kuwi. Lan perasaan sing Mona Lisa arep ngomong.
Saiki, jeneng Mona Lisa sing misterius ditutupi kanthi brutal ing karikatur lan meme Internet. Nanging iki ora nggawe dheweke kurang ayu.
Maca babagan karya master ing artikel kasebut "5 mahakarya Leonardo da Vinci".
Uga maca babagan masterpiece sing mentas ditemokake ing artikel kasebut "Savior of the World" Leonardo. 5 rincian gambar sing menarik ».
Hieronymus Bosch. Misterius lan misterius.
Setengah manungsa, setengah mutan, manuk lan iwak sing gedhe banget, tanduran sing durung ana sadurunge lan akeh wong dosa telanjang ... Kabeh iki dicampur lan dirajut dadi komposisi multi-figur.
Hieronymus Bosch banget ditepungi. Lan karyane sing paling misuwur yaiku triptych "The Garden of Earthly Delights".
Ora ana seniman liyane sing nggunakake akeh rincian kanggo ngungkapake ide. gagasan apa? Ora ana konsensus babagan perkara iki. Disertasi lan buku dikhususake kanggo Bosch, padha nggoleki interpretasi karakter, nanging ora ana pendapat siji.
Ing Taman Kenikmatan Kadonyan, sayap tengen darmabakti kanggo Neraka. Ing kene master kasebut minangka tujuane kanggo medeni para petani lan para pendhidhikan kontemporer kanthi wahyu sing nyenengake sing nunggu sawise mati. Inggih... Bosch kasil. Malah kita rada ora nyaman ...
Nanging Bosch wis ngalami évolusi sajrone kariré. Lan ing pungkasan gesangipun, karya multi-figured, gedhe-ukuran diganti dening panyerakan banget cedhak pahlawan. Dadi dheweke meh ora pas karo pigura. Kuwi penggawéan Mikul Salib.
Bosch nganggep karaktere saka adoh utawa cedhak, pesene padha. Nuduhake ala manungsa. Lan tekan kita. Tulung kita nylametake nyawa kita.
Waca babagan master ing artikel kasebut "5 mahakarya Hieronymus Bosch".
Rafael. Subtle lan inspirasi.
Wakil paling misuwur Renaissance Serangan kanthi komposisi lan lirik sing harmonis. Nulis wong ayu ora angel kaya nempatake kanthi bener ing kanvas. Ing kene Rafael iki minangka virtuoso.
Mbok menawa ora ana master siji ing donya sing dipengaruhi kanca-kancane kaya sing ditindakake Raphael. Gaya tulisane bakal dimanfaatake tanpa ampun. Para pahlawan bakal ngumbara saka siji abad menyang abad liyane. Lan ilang relevansi mung ing awal abad kaping 20. Ing jaman modernisme lan avant-garde.
Ngelingi Raphael, kita pisanan mikirake Madonnas sing ayu. Sajrone urip sing cendhak (38 taun), dheweke nggawe 20 lukisan kanthi gambar dheweke. Lan ora tau kedaden maneh.
Paling misuwur - "Sistine Madonna". Kita ora weruh heroine iconographic garing, nanging ibu tender, kebak kamulyan lan kemurnian spiritual.
Karya paling larang saka Raphael, kaget, sketsa "Kepala Rasul Muda". Iki didol ing Sotheby kanthi rega $48 yuta.
Pelukis Italia, sing diajeni karo kanca-kancane amarga lembut lan alami, pancen ora larang regane saiki.
Waca babagan master ing artikel kasebut Raphael's Madonnas. 5 pasuryan paling ayu.
Rembrandt. Nyata lan puitis.
Rembrandt nggambarake jagad iki. Tanpa embellishments lan varnishes. Nanging dheweke nindakake kanthi cara sing emosional banget.
Ing kanvas Rembrandt - senja, saka ngendi, dipadhangi lampu emas, tokoh protrude. Cantik ing alam. Iki minangka pahlawan lukisan "The Jewish Bride".
Nasibe pelukis Walanda sing paling gedhe kaya papan loncatan - munggah saka ora jelas menyang kasugihan lan popularitas, mung tiba lan mati ing mlarat.
Dheweke ora dingerteni karo kanca-kancane. Sing luwih seneng pemandangan saben dina sing apik kanthi rincian sing lucu lan ditulis kanthi teliti. Rembrandt nulis perasaan lan pengalaman manungsa, sing ora modis.
Iku mujijat gedhe sing karya paling misuwur, kayata The Return of the Prodigal Son, ana ing Rusia, ing pertapan. Where sampeyan bisa teka kanggo ngujo, ngerti, aran.
Maca babagan lukisan ing artikel kasebut "The Return of the Prodigal Son" dening Rembrandt. Napa iki minangka karya agung?
Goya. Jero lan kandel.
Goya miwiti kariré kanthi semangat enom lan idealisme. Dheweke malah dadi pelukis pengadilan ing pengadilan Spanyol. Nanging ora suwe dheweke wis kesel urip, weruh srakah donya, bodho, lamis.
Delengen wae grupe "Potret saka kulawarga kraton", ngendi Goya ora malah nyoba kanggo Gamelan metu ekspresi rai kosong lan arrogance repulsive saka kulawarga kraton.
Goya nggawe akeh lukisan sing nggambarake posisi sipil lan manungsa. Lan jagad ngerti dheweke utamane minangka seniman sing golek bebener sing wani.
Karya mung luar biasa "Saturnus mangan putrane" bisa dadi bukti.
Iki minangka interpretasi sing paling jujur lan jujur saka plot mitologi. Iki kaya Kronos sing edan. Sapa sing wedi mati yen digempur anak-anake.
Ivan Aivazovsky. Grandiose lan darmabakti kanggo segara.
Aivazovsky sah ing peringkat seniman paling misuwur. Kang "Gelombang Kesembilan" striking ing skala.
Keagungan unsur, ora duwe pangarep-arep. Apa sawetara pelaut bisa slamet saka badai? Srengenge esuk kanthi sinare sing anget katon menehi pangarep-arep sing halus.
Aivazovsky bisa diarani pelukis laut paling penting ing kabeh wektu. Ora ana sing nulis sifat unsur segara kanthi macem-macem cara. Ora ana sing nggambarake akeh pertempuran laut lan kapal karam.
Ing wektu sing padha, Aivazovsky uga dadi pembuat film dokumenter, kanthi lengkap nggambarake peralatan kapal. Lan rada visioner. Pancen, nyatane, gelombang kaping sanga ditulis kanthi salah - ing segara dhuwur, gelombang ora tau mlengkung nganggo "apron". Nanging kanggo hiburan sing luwih gedhe, Aivazovsky nulis kaya ngono.
Maca babagan karya master ing artikel kasebut "Lukisan dening Aivazovsky. 7 mahakarya laut, 3 singa lan Pushkin".
Claude Monet. Warna-warni lan hawane.
Monet dianggep minangka wakil sing paling misuwur impresionisme. Panjenenganipun pengabdian kanggo gaya iki kabeh umur dawa. Nalika karakter utama cahya lan werna, garis bakal ilang lan bayangan bisa uga biru.
Kang "Rouen Cathedral" nuduhake carane obyek diganti nalika katon ing liwat sinar srengenge. Katedral gumeter, urip ing sinar.
Monet nyobi kathah karo stroke supaya ngirim ora dadi luwih alam minangka tayangan saka iku. Lan ing kono dheweke weruh bebener. Napa fotografi mbaleni lanskap utawa obyek?
Ing taun-taun pungkasan, seniman lawas nglukis kebone. Kita uga bisa ndeleng salah sawijining pojok taman sing paling apik ing lukisan "White Water Lilies". Iku disimpen ing Museum Pushkin ing Moskow.
Vincent Van Gogh. Edan lan simpatik.
Dheweke ora mung padu karo Gauguin lan ngethok kupinge. Van Gogh - artis sarwa, ngormati mung sawise mati.
Dheweke minangka wong sing ora ngerti konsep kayata "makna emas" lan kompromi. Nalika dheweke dadi pangon, dheweke menehi klambi pungkasan marang wong miskin. Nalika dadi seniman, dheweke kerja rina wengi, lali mangan lan turu. Mulane ing 10 taun, dheweke nggawe warisan kolosal (800 lukisan lan 2 gambar).
Ing wiwitan, lukisan Van Gogh pancen surem. Ing wong-wong mau, dheweke ngucapake simpati tanpa wates kanggo wong-wong miskin. Lan masterpiece pisanan mung karya kuwi - "The Potato Eaters".
Ing kono kita ndeleng wong bosen kerja keras lan monoton. Kesel banget nganti dheweke dadi kaya kentang. Ya, Van Gogh ora realis lan exaggerated fitur wong kanggo ngirim inti.
Nanging pamirso tresna Van Gogh kanggo padhang, werna murni. Lukisan-lukisane dadi warni sawise ketemu karo Impresionis. Wiwit iku, dheweke wis nglukis pirang-pirang buket, lapangan musim panas lan wit-witan kembang.
Ora ana wong sadurunge Van Gogh ngungkapake emosi lan perasaane kanthi bantuan warna. Nanging sawise wong - akeh. Sawise kabeh, dheweke dadi inspirasi utama kabeh ekspresionis.
Malah nggumunake carane master, sing ana ing depresi jero sing bakal mimpin kanggo lampus, nulis karya ceria kaya. "Kembang Srengenge".
Waca babagan master ing artikel kasebut "5 karya Van Gogh".
Pablo Picasso. Beda lan nggoleki.
Womanizer sing misuwur iki dadi misuwur ora mung amarga owah-owahan muses sing kerep, nanging uga amarga owah-owahan arah artistik. Ing wiwitan abad kaping XNUMX, dheweke nggawe akeh karya ing "gaya Afrika", nalika tinimbang pasuryan dheweke dicet topeng suku eksotis. Banjur ana kubisme, lan uga abstraksi lan surrealisme.
Puncak saka karya bisa disebut emosi "Guernica" (ndeleng ndhuwur), darmabakti kanggo kutha numpes dening perang. Simbol kasangsaran lan barbarisme.
Picasso sing teka karo idea kanggo nggabungake pasuryan lengkap lan profil ing potret, bejat obyek menyang tokoh prasaja, assembling menyang wangun apik tenan.
Dheweke ngowahi kabeh lanskap seni rupa, nambahake gagasan revolusioner. Kepiye wong sadurunge Picasso bisa nglukis potret saka patron sing misuwur Ambroise Vollard kaya ngono?
Salvador Dali. Ngagetake lan kejem.
Sapa dheweke? Artis edan, aneh ing jamane utawa wong PR sing kompeten? Salvador Dali nggawe rame banget karo surrealisme.
Lukisan sing paling misuwur yaiku "Kegigihan saka memori", ngendi penulis nyoba kanggo nuduhake departure saka wektu linear:
Nanging ana uga tema banget jero ing karya, contone, perang lan karusakan. Padha uga banget intim. Kadhangkala Dali, ing kepinginan kanggo surprise, tindak adoh banget.
Sawise, ing salah sawijining lukisan ing pameran kasebut, seniman nulis kanthi tinta "Kadhangkala aku ngidoni potret ibune kanthi seneng." Sawise trik iki, bapake Dali ora ngomong karo dheweke nganti pirang-pirang taun.
Nanging kita uga ngelingi dheweke kanggo katresnan tanpa wates kanggo muse, garwane Galya. Bisa dideleng ing pirang-pirang lukisane. Malah ing gambar saka Basa Allah ing lukisan "Madonna Port Lligata".
Ya, Dali kuwi wong sing percaya. Bener, dheweke wis dadi wong diwasa, ing pangaribawa saka acara Perang Donya II.
Dali kaget banget. Dheweke nemokke mendhoan kang tansah udan lan tuxedo aphrodisiac karo hanging kaca tingal saka omben-omben. Cukup kanggo selawase tetep ing sajarah seni.
Ayo sumurake
Ana ewonan seniman ing donya. Nanging mung sawetara sing bisa dadi misuwur sing meh saben pedunung ing Bumi ngerti.
Sawetara wong urip 500 taun kepungkur, kaya Leonardo, Raphael lan Bosch. Lan ana sing kerja ing abad kaping XNUMX, kaya Picasso lan Dali.
Apa sing nyawiji kabeh? Kabeh mau, kanthi cara dhewe-dhewe, ngowahi wektu uripe. Minangka kritikus seni Alexander Stepanov ngandika, mung artis biasa-biasa wae urip ing langkah karo wektu.
Kita ngenteni genius sabanjure kanthi skala sing padha. Mungkin dheweke saiki wis nglakoni. Jeff Koons? Ora ana wonder Asu Inflatable dheweke diselehake ing Versailles durung suwe. Utawa Damien Hirst? Utawa grup Daur-ulang duo artis? Piye menurutmu?..
***
komentar maca liyane ndeleng ngisor. Padha asring tambahan apik kanggo artikel. Sampeyan uga bisa nuduhake pendapat babagan lukisan lan seniman, uga takon marang penulis.
Ninggalake a Reply