Egon Schiele. Akeh bakat, wektu sethithik

Nalika isih cilik, Egon Schiele nggambar akeh. Utamane sepur, sepur, semaphore. Wiwit iku mung atraksi kutha cilik.

Sayange, nanging gambar iki dening Egon Schiele durung disimpen. Wong tuwa ora sarujuk marang hobi turunane. Yagene nyimpen gambar bocah-bocah, sanajan bakat banget, yen ing mangsa ngarep bocah kasebut bakal dadi insinyur sepur?

kulawarga

Egon tresno banget karo bapake, nanging kekancan karo ibune ora bisa. Dheweke malah nglukis lukisan "The Dying Mother", sanajan ibune nalika iku luwih urip tinimbang kabeh wong urip.

Bocah kasebut kuwatir banget nalika Adolf Egon, bapake, wiwit rada edan lan kepeksa menyang rumah sakit, lan banjur tilar donya.

Artis mangsa uga nduweni hubungan sing cedhak karo adhine. Ora mung dheweke bisa pose nganti pirang-pirang jam karo kakange, nanging para peneliti uga curiga yen dheweke ana hubungan inses.

Pengaruh seniman liyane

Ing taun 1906, sawisé squabbling karo kulawargané, Egon tetep mlaku ing dalan seni. Dheweke mlebu ing Sekolah Wina, lan banjur pindhah menyang Akademi Seni. Ing kana dheweke ketemu Gustav Klimt.

Iku Klimt, sing tau nyatakake yen wong enom wis "malah kakehan bakat", ngenalaken menyang masyarakat seniman Viennese, ngenalaken marang pelanggan lan tuku lukisan pisanan.

Apa sing disenengi master karo bocah umur 17 taun? Cukup kanggo ndeleng karya pisanan, contone, "Harbour in Trieste".

Garis sing cetha, warna sing kandel, cara gugup. Mesthi bakat.

Mesthi, Schiele njupuk akeh saka Klimt. Iki bisa dideleng ing karya awal, sadurunge ngembangake gaya dhewe. Iku cukup kanggo mbandhingaké "Danae" siji lan liya.

Ngiwa: Egon Schiele. Danae. 1909 Koleksi pribadi. Kanan: Gustav Klimt. Danae. 1907-1908 Museum Leopold, Wina

Lan ing karya Schiele uga ana pengaruh Oskar Kokoschka, ekspresionis Austria liyane. Bandhingake karya-karyane.

Ngiwa: Egon Schiele. Kekasih. 1917 Galeri Belvedere, Wina. Kanan: Oscar Kokoschka. Pengantin saka angin 1914 Galeri Seni Basel

Senadyan komposisi sing padha, bedane isih signifikan. Kokoschka luwih akeh babagan ephemerality lan otherworldliness. Schiele babagan passion nyata, nekat lan ala.

"Pornografer saka Wina"

Iku jeneng novel dening Lewis Crofts, darmabakti kanggo artis. Iki ditulis sawisé séda.

Schiele tresna mudo lan dicet maneh lan maneh karo trepidation maniacal.

Deleng karya ing ngisor iki.

Ngiwa: Lungguh Mudo, nyandhak ing siku. 1914 Museum Albertina, Wina. Kanan: Penari. 1913 Leopold Museum, Wina

Apa padha estetis?

Ora, padha, kanggo sijine iku mildly, unattractive. Padha bony lan kebacut outspoken. Nanging sing ala, kaya sing diyakini Schiele, sing dadi penambah kaendahan lan urip.

Ing taun 1909, master nglengkapi studio cilik ing ngendi bocah-bocah wadon miskin teka kanggo pose kanggo Egon.

Lukisan candhi ing genre mudo dadi penghasilan utama artis - padha dituku dening distributor pornografi.

Nanging, iki main guyon kejem ing artis - akeh ing komunitas seni mbukak mbukak mburi ing artis. Schiele weruh ing iki mung meri undisguised.

Umumé, Schiele tresna marang awake dhewe. Pembicara bakal dadi kutipan ing ngisor iki saka layang kanggo ibune: "Sampeyan seneng banget yen sampeyan nglairake aku."

Artis nglukis akeh potret dhiri, kalebu sing jujur ​​banget. Gambar ekspresif, garis rusak, fitur sing kleru. Akeh potret-dhiri sing meh padha karo Schiele sing nyata.

Potret dhiri lan foto saka 1913.

Kutha ekspresif dening Schiele

Wong iku model utama Egon Schiele. Nanging dheweke uga nglukis kutha-kutha provinsi. Apa omah bisa ekspresif, emosional? Schiele bisa. Njupuk paling ora karyane "Ing omah nganggo kain warni".

Padha ceria, sumringah, sanajan wis tuwa. Lan karo pribadine kuwat. Ya, iki minangka katrangan babagan ... omah.

Schiele bisa menehi karakter lanskap kutha. Linen multi-werna, saben kothak saka iyub-iyub dhewe, balconies bengkong.

"Kabeh sing urip iku mati"

Tema pati minangka leitmotif liyane saka karya Egon Schiele. Kaendahan dadi luwih cerah nalika pati wis cedhak.

Guru uga kuwatir babagan jarak lair lan pati. Kanggo ngrasakake drama cedhak iki, dheweke entuk ijin kanggo ngunjungi klinik ginekologi, ing wektu iku bocah lan wanita asring mati nalika nglairake.

Refleksi ing topik iki ana lukisan "Ibu lan Anak".

Dipercaya manawa karya tartamtu iki minangka wiwitan saka gaya asli anyar Schiele. Sithik Klimtovsky bakal tetep ing karyane.

Ending sing ora dikarepke

Karya paling apik saka Schiele diakoni minangka lukisan, ing ngendi model penulis yaiku Valerie Neusel. Punika potret misuwur dheweke. Lan salah siji saka sawetara sing cocog kanggo ndeleng wong sing durung umur 16.

Model Egon "dipinjam" saka Klimt. Lan dheweke cepet dadi muse lan Jeng. Potret Valerie kandel, ora isin lan…liris. Kombinasi sing ora dikarepke.

Nanging sadurunge mobilisasi Schiele nyuwil munggah karo Jeng kanggo omah-omah karo pepadhamu - Edith Harms.

Valerie banjur kerja ing Palang Merah kanthi nekat. Ing kana dheweke kena demam abang lan tilar donya ing taun 1917. 2 taun sawise putus karo Schiele.

Nalika Egon ngerti babagan seda, dheweke ngganti jeneng lukisan "Man and Girl". Ing kono, dheweke digambarake bebarengan karo Valerie nalika perpisahan.

Judhul anyar "Death and the Maiden" ngomongake babagan kasunyatan sing Schiele felt guilty sadurunge mantan Jeng.

Nanging sanajan karo garwane, Schiele ora duwe wektu kanggo nikmati rasa seneng - dheweke tiwas meteng amarga flu Spanyol. Dikawruhi Egon, ora banget loman karo raos, banget duka karo mundhut. Nanging ora suwe.

Mung telung dina sabanjure, wong Spanyol sing padha mungkasi uripe. Dheweke mung 28 taun.

Sakcepete sadurunge mati, Schiele nglukis lukisan "Keluarga". Ing kono - dheweke, bojone lan anak sing durung lahir. Mbokmenawa dheweke wis ngerti manawa dheweke bakal mati lan nyekel apa sing ora bakal kedadeyan.

Apa pungkasan sing tragis lan ora pas wektune! Sakcepete sadurunge iki, Klimt tilar donya, lan Schiele njupuk kursi kosong saka pimpinan Viennese avant-garde.

Masa depan wis janji gedhe. Nanging ora kelakon. Artis sing duwe "bakat banget" ora duwe cukup wektu ...

Lan ing kesimpulan

Schiele tansah bisa dingerteni - iki pose sing ora wajar, rincian anatomi, garis histeris. Dheweke ora isin, nanging bisa dingerteni kanthi filosofis. Watak-watakipun awon, nanging mbangkitaken emosi ingkang cetha ing panampil.

Wong lanang dadi tokoh utama. Lan tragedi, pati, erotisme minangka basis plot.

Ngrasa pengaruh Freud, Schiele dhewe dadi inspirasi kanggo seniman kaya Francis Bacon lan Lucian Freud.

Schiele ninggalaké karya-karyané sing nggumunaké, mbuktekaken kanthi tuladha dhéwé yèn 28 taun iku sithik banget lan kakehan.

***

komentar maca liyane ndeleng ngisor. Padha asring tambahan apik kanggo artikel. Sampeyan uga bisa nuduhake pendapat babagan lukisan lan seniman, uga takon marang penulis.

Ilustrasi utama: Egon Schiele. Potret dhiri kanthi kembang lantern. 1912 Leopold Museum, Wina.