Museum Prado. 7 lukisan sing patut dideleng

Aku miwiti kenalan karo Museum Prado karo edisi hadiah buku. Ing jaman kuna, Internet kabel mung ngimpi, lan luwih nyata kanggo ndeleng karya seniman ing wangun dicithak.

Banjur aku ngerti yen Museum Prado dianggep minangka salah sawijining museum sing paling pinunjul ing donya lan minangka salah sawijining rong puluh sing paling kerep dibukak.

Ana kepinginan kobong kanggo ngunjungi iku, sanajan ing wektu iku trip kanggo Spanyol katon soko unattainable (Aku dipindhah istimewa dening sepur, malah yen njupuk rong dina kanggo lelungan saka kutha siji kanggo liyane! Pesawat iki banget mewah sarana transportasi. ).

Nanging, 4 taun sawise tuku buku babagan museum, aku ndeleng kanthi mripatku dhewe.

Ya, aku ora kuciwa. Aku kaget banget karo koleksi Velasquez, Rubens, Bosch и Goya. Umumé, museum iki nduweni sing bisa narik kawigaten para pecinta lukisan.

Aku pengin nuduhake mini-koleksi karya paling favorit.

1. Francisco Goya. Milkmaid saka Bordeaux. 1825-1827

Goya nglukis gambar "The Milkmaid saka Bordeaux" ing taun-taun pungkasan uripe, nalika dheweke wis manggon ing Prancis. Gambar kasebut sedih, cilik lan ing wektu sing padha harmonis, ringkes. Kanggoku, gambar iki padha karo ngrungokake melodi sing nyenengake lan entheng, nanging sedih.

Gambar kasebut dicet kanthi gaya impresionisme, sanajan setengah abad bakal liwati sadurunge jaman jaya. Karya Goya akeh dipengaruhi pambentukan gaya seni Mans и Renoir.

2. Diego Velazquez. Meninas. 1656

"Las Meninas" dening Velasquez minangka salah sawijining potret kulawarga sing digawe khusus, sajrone nggawe sing ora ana sing mbatesi seniman kasebut. Mulane iku ora biasa lan menarik. Mung bisa tumindak kaya iki Francisco Goya: 150 taun mengko kang dicet potret kulawarga kraton liyane, uga ngidini awake dhewe kebebasan, sanajan beda.

Lan apa sing bener menarik ing plot gambar? Para protagonis sing diduga ana ing mburi layar (pasangan kraton) lan ditampilake ing pangilon. Kita ndeleng apa sing dideleng: Velasquez nglukis, bengkel lan putrine karo para pelayan, sing diarani menina.

Rincian sing menarik: ora ana lampu gantung ing kamar (mung pancing kanggo gantung). Pranyata artis makarya mung ing wayah awan. Lan ing wayah sore dheweke sibuk karo urusan pengadilan, sing banget ngganggu dheweke saka lukisan.

Maca babagan mahakarya ing artikel kasebut Las Meninas dening Velazquez. Babagan gambar kanthi ngisor dobel ".

3. Claude Lorrain. Mangkat saka Saint Paula saka Ostia. 1639-1640 Aula 2.

Aku pisanan ketemu Lorrain ing ... apartemen disewa. Ana Hung Reproduksi saka pelukis lanskap iki. Malah dheweke ngandhani carane artis ngerti carane nggambar cahya. Lorrain, kanthi cara, minangka seniman pisanan sing sinau babagan cahya lan refraksi.

Mulane, ora nggumunake, sanajan lukisan lanskap sing ora populer ing jaman Baroque, Lorrain isih dadi master sing misuwur lan diakoni sajrone umure.

4. Peter Paul Rubens. Paukuman saka Paris. 1638 Kamar 29.

Museum Prado minangka salah sawijining koleksi paling penting saka karya Rubens (78 karya!). Karya-karyane pastoral banget nyenengake mripat lan digawe utamane kanggo kesenengan kontemplasi.

Saka sudut pandang estetis, angel kanggo nemtokake salah sawijining karya Rubens. Nanging, aku utamané seneng lukisan "The Judgment of Paris", amarga saka mitos dhewe, plot kang digambaraké dening artis - pilihan saka "wanita paling ayu" mimpin kanggo Perang Trojan dawa.

Waca babagan masterpiece liyane ing artikel kasebut Singa Hunt dening Rubens. Emosi, dinamika lan kemewahan ing siji gambar».

5. El Greco. Fabel. 1580 Kamar 8b.

Senadyan kasunyatan sing El Greco wis kanvas luwih misuwur, lukisan iki kesengsem kula paling. Iku ora cukup khas kanggo artis, sing asring dicet ing tema Kitab Suci karo awak elongated karakteristik lan pasuryan saka karakter digambarke (pelukis, dening cara, katon kaya pahlawan lukisan - padha lancip karo pasuryan dawa).

Minangka jeneng kasebut, iki minangka lukisan alegori. Ing situs web Museum Prado, hipotesis diajokake yen ember sing sumunar saka ambegan cilik tegese kepinginan seksual sing gampang sumunar.

6. Hieronymus Bosch. Taman Kesenengan Bumi. 1500-1505 Aula 56a.

Yen sampeyan seneng karo Bosch, Museum Prado duwe koleksi paling gedhe saka karyane (12 karya).

Mesthi, sing paling misuwur ing antarane - Taman Kesenengan Bumi. Sampeyan bisa ngadeg ing ngarepe gambar iki kanggo dangu, considering nomer akeh rincian ing telung bagéan saka triptych.

Bosch, kaya akeh kontemporer ing Abad Pertengahan, minangka wong sing alim banget. Luwih nggumunake yen sampeyan ora bakal ngarepake game imajinasi saka pelukis agama!

Waca liyane babagan lukisan ing artikel: "Taman Kesenengan Bumi" Bosch: apa tegese gambar paling apik ing Abad Pertengahan.

7. Robert Campin. Barbara Suci. 1438 Kamar 58.

Mesthi wae aku kaget karo iki lukisan (iki swiwi tengen triptych; swiwi kiwa uga disimpen ing Prado; bagéan tengah ilang). Iku angel kanggo kula kanggo pracaya ing abad kaping 15 padha nggawe gambar secara harfiah photographic. Iki carane akeh skill, wektu lan sabar dibutuhake!

Saiki, mesthi, aku setuju karo versi artis Inggris David Hockney yen lukisan kasebut dicet nganggo cermin cekung. Dheweke nggambarake obyek sing ditampilake ing kanvas lan mung ngubengi master - mula realisme lan detail kasebut.

Sawise kabeh, ora kanggo apa-apa yen karya Campin meh padha karo karya seniman Flemish liyane sing misuwur, Jan van Eyck, sing uga duwe teknik iki.

Nanging, gambar iki ora ilang regane. Sawise kabeh, kita duwe gambar fotografi babagan urip wong ing abad kaping 15!

Mung kanthi ngurutake karya-karya favoritku ing Museum Prado, aku ngerti manawa jangkoan wektu dadi serius - abad 15-19. Iki ora sengaja ditindakake, aku ora duwe tujuan nuduhake jaman sing beda-beda. Mung wae, karya agung sing angel ora dihargai digawe ing kabeh wektu.

***

komentar maca liyane ndeleng ngisor. Padha asring tambahan apik kanggo artikel. Sampeyan uga bisa nuduhake pendapat babagan lukisan lan seniman, uga takon marang penulis.