Tato Ilustrasi: Sejarah, Desain lan Seniman

1. Manajemen
2. Gaya
3. ilustrasi

Ing artikel iki, kita njelajah sejarah, gaya, lan seniman gaya tato ilustrasi.

Langsung dingerteni amarga kualitas garis lan gaya, tato ilustrasi bisa gampang disalahake kanggo gambar kulit sing prasaja. Kanthi asal-usul ing jaman kuna manungsa, saka primitivisme nganti modernisme, kita nemokake sejarah, gaya lan seniman sing nggunakake teknik lukisan organik lan macem-macem kanggo nggawe karyane.

Sajarah Tato Ilustrasi

Ana akeh gerakan sing beda-beda ing sajarah nggambar sing nglangi teknik iki ing ngarep seni rupa. Nanging, amarga ana akeh seniman, teknik, lan konteks sejarah sing dadi bagian saka gaya tato ilustrasi, kita wis nyorot tren paling populer ing genre iki. Kita wis nyakup gaya etsa lan engraving, gerakan kaya sketsa, sketsa awal Master Old kanggo mahakarya, Ekspresionisme Abstrak, Ekspresionisme Jerman, lan liya-liyane. Ana uga macem-macem teknik sing digunakake ing gaya tato ilustrasi. Titik, dotwork, linework, shading… cara aplikasi tinta beda-beda gumantung saka tekstur utawa tampilan sing dikarepake. Kita wis nyoba kanggo nyakup macem-macem cara seniman bisa ing gaya iki, nanging karo raos pribadi lan konsep ing atine, opsi meh limitless!

Seni rock paling tuwa umure kira-kira 40,000 taun. Iku misale jek sing poto-expression minangka lawas minangka djalmo manungso, lan nalika sampeyan bisa mikir lukisan iki bakal prasaja, lagi adoh saka iku. Lukisan bison ing Gua Altamira, tanggal udakara 20,000 2011 taun kepungkur, pancen rinci lan ekspresif. Nuduhake wujud kewan ing wangun abstrak kubisme, padha eerily haunting ing modernitas. Bab sing padha bisa dicritakake babagan Gua Chauvet, babagan film dokumenter dening Werner Herzog direkam ing 30,000. Guwa Chauvet-Pont-d'Arc, dumunung ing sisih kidul Prancis, minangka salah sawijining conto seni rock sing paling apik sing dilestarekake wiwit sekitar XNUMX,XNUMX taun kepungkur. Gerakan, kualitas garis, lapisan pigmen kabeh minangka conto ilustrasi manungsa sing paling apik. Lan sanajan katon adoh saka tato ilustrasi, guwa-guwa mbuktekake carane intuisi lan integral gaya iki kanggo manungsa.

Sanajan pengaruh seni rock bisa dideleng ing Kubisme, Ekspresionisme Abstrak lan liya-liyane, gambar biasane katon minangka sketsa awal, bertepatan karo usulan arsitektur, utawa ing proses ngrancang lukisan. Nanging, nganti saiki, sawetara isih digunakake dening ilustrator minangka inspirasi kanggo karya. Njupuk, contone, Leonardo da Vinci Vitruvian Man. Sketsa sing digawe ing pungkasan abad kaping 15 nggambarake proporsi ideal manungsa kaya sing digambarake dening Vitruvius, sawijining arsitek Romawi kuno. Ora mung gambar, nanging uga ide geometri suci asring digunakake ing karya ilustrasi amarga asal-usul lan cara. Dadi, nalika ilustrasi asring nduweni sarana ekspresif, bisa uga mbantu njupuk gagasan lan acara, utawa malah minangka bantuan visual kanggo iklan. Temenan, sadurunge panemuan kamera ing taun 1816, wong ora duwe sarana kanggo ngirim utawa ngasilake kasunyatan tanpa sarana nggambar, mula akeh gaya sing dikembangake ing saindenging jagad.

Gaya lan seniman tato ilustrasi

Gaya etsa lan engraving sing paling umum katon ing karya ireng minangka bagéan saka tato ilustrasi. Potongan kayu uga dianggep kalebu kulawarga iki. Umume kasus, ilustrasi produk rampung sing dimaksud kalebu gambar minangka langkah awal kanggo nggawe karya sing rinci. Odd Tattooist, Aaron Aziel lan Franco Maldonado sawetara seniman sing asring nggunakake gaya garis abot iki ing karya. Diilhami dening karya Goya, Gustave Doré, utawa Albrecht Dürer, bisa duwe tampilan surealis utawa peteng gumantung saka selera pribadi artis tato. Artis sing rawan karo gaya tato ilustrasi iki biasane nggunakake jarum garis sing apik ing kombinasi karo teknik gambar kayata cross hatching, parallel hatching, lan kadhangkala stroke cilik. Gaya garis khusus iki apik kanggo ngasilake tekstur wulu utawa tampilan cetakan vintage utawa ukiran.

Artis tato sing diilhami dening ukiran lan etsa asring kalebu ing kategori Blackwork utawa Dark Art. Iku cukup cetha kok; seniman visual lan master saka sasi sing dipengaruhi karya iki asring kasengsem ing filsafat esoterik, alkimia lan sihir. Simbol, setan, lan makhluk mitos bisa digambarake kanthi pirang-pirang cara, nanging karya seni iki biasane adhedhasar ireng utawa ireng lan abu-abu. Alexander Grim minangka conto sing apik banget. Sawetara seniman kayata Derek Noble nggunakake werna, nanging biasane nada jero banget kayata abang getih utawa oranye padhang. Sawetara seniman kayata Christian Casas diilhami dening konsep sing padha lan cenderung ngetutake sawetara gaya sing beda; Nggabungake Seni Gelap lan Neo Tradisional, Casas isih cenderung menyang tato ilustrasi sing wani banget.

Gaya tato ilustrasi liyane dipengaruhi banget dening Ekspresionisme Jerman, estetika sing diwiwiti sadurunge Perang Dunia I lan puncak ing taun 1920-an. Mbok menawa salah sawijining seniman sing paling berpengaruh ing jaman lan gerakan iki yaiku Egon Schiele, sing tilar donya nalika umur 28 taun ing taun 1918. Nanging, portofolio dheweke wis menehi inspirasi kanggo akeh seniman kalebu seniman Korea Nadia, Lizo lan Panta Choi. . Mbok menawa minangka bagéan saka tren replikasi seni rupa sing saiki nyerang komunitas tato, garis tipis cocok kanggo garis ekspresif sing diduweni seniman kaya Schiele lan Modigliani. Ana seniman tato liyane sing diilhami dening gerakan iki, utamane seniman kaya Ernst Ludwig Kirchner lan Käthe Kollwitz sing dikenal kanthi cetakan sing luar biasa. Tato iki asring duwe garis sing luwih kandel, nanging desaine isih ngetokake gerakan sing kuat, kaya tato garis tipis.

Mesthi, kabeh obahe seni sing luar biasa manéka warna, nanging expression abstrak, kubisme lan fauvism raket related ing werna, wangun lan wangun, nanging saben wong wis pengaruh dhewe ing ilustrasi tato. Seniman sing melu gerakan kasebut kayata Picasso, Willem de Koonig lan Cy Twombly nyipta karya-karya sing emosional banget lan asring banget warni. Nggunakake wangun abstrak, gerakan garis cepet, lan kadhangkala tembung, awak lan pasuryan, seniman iki lan gerakane terus inspirasi kolektor lan seniman. Aykhan Karadag, bebarengan karo Carlo Armen lan Jeff Seyferd, nyalin lukisan Picasso utawa nyampur gaya kandel lan flamboyant karo dhewe. Artis Paris Maison Matemose minangka seniman tato sing abstrak lan ilustrasi, kaya artis Korea Gong Greem, sing nggunakake warna lan wujud sing cerah kaya Kandinsky. Artis kayata Servadio lan Rita Salt uga nuduhake garis kualitas abot sing digambar saka ekspresi primitivis lan abstraksi. Karya-karyane biasane figuratif, nanging iki kaendahan karya ilustrasi: tansah ditambah karo kepribadian lan gaya artis.

Seni Jepang lan Cina wis mangaruhi seni visual ing saindenging jagad nganti pirang-pirang abad. Mung ing kategori iki ana macem-macem gaya. Garis kaligrafi asring katon anggun lan spontan, nanging kanthi sampurna nggambarake subyek sing dipilih. Artis tato Nadia nyengkuyung gaya iki, nggunakake bobot garis sing beda-beda lan tekstur sketsa kanggo nggawe karyane. Irezumi, mesthi, uga duwe pengaruh gedhe ing tato ilustrasi. Tato Jepang iki biasane nggambar estetika saka cetakan ukiyo-e ing jaman Edo. Garis, perspektif sing rata, lan panggunaan pola iku kabeh ciri sing umum ditemokake ing cetakan kasebut. Malah saiki, umume desain Jepang duwe garis ireng sing mulus, kaya-kaya seniman tato wis nggambar pena ing kulit. Amarga nggunakake pola, lan kadhangkala werna, garis iki penting. Iki nggawe gambar luwih cetha lan nahan pigmen. Teknik ilustrasi biasane digunakake ora mung kanggo kaendahan, ana alasan kenapa seniman tato bisa nindakake kanthi cara iki. Kanthi tato Jepang sing nampilake krisan, kimono sing apik banget, utawa pirang-pirang sisik naga, nggawe luwih gampang kanthi garis gedhe. Sawetara seniman sing kerja ing babagan tato ilustrasi yaiku Chris Garver, Henning Jorgensen, Ami James, Mike Rubendall, Sergei Buslaev, Lupo Horiokami, Rion, Brindi, Luca Ortiz, Dancin lan Wendy Pham.

Langsung ndeleng Irezumi, sampeyan bisa ndeleng pengaruh Neo Traditional, jinis tato ilustrasi liyane. Iki diilhami ora mung dening cetakan Ukiyo-e Irezumi sing padha, nanging uga saka gaya Art Nouveau lan Art Deco. Utamane, gaya Art Nouveau dipengaruhi banget dening panggunaan alam Jepang minangka konsep, uga garis lengkung sing apik kanggo nggarisake bingkai, rai, lan tanduran. Art Nouveau luwih mewah lan apik tinimbang kerajinan Jepang sing menehi inspirasi, nanging sampeyan bisa ndeleng panggunaan pola, kerawang, lan ornamen sing apik ing karya seniman tato Hannah Flowers, Miss Juliet, lan Anthony Flemming. Sawetara seniman kasebut ngluwihi gaya tato ilustrasi kanggo katon apik banget, kayata Aimee Cornwell, nanging sampeyan isih bisa ndeleng percikan seniman art nouveau. Sawetara master seni rupa kayata Alphonse Mucha, Gustav Klimt lan Aubrey Beardsley; akeh reproduksi karya sing digawe ing mangsi.

Neo-tradisional ora mung gaya tato ilustrasi sing dipengaruhi dening Irezumi lan Ukiyo-e. Animasi Jepang, kanthi sajarah sing sugih dhewe, wis diakoni sacara wiyar ing jaban rangkah liwat adaptasi Barat, dub, lan jaringan sing wiwit nggunakake anime kanggo program dhewe. Toonami, sing pisanan muncul minangka blok awan lan sore ing Cartoon Network, wis nampilake pertunjukan kayata Dragon Ball Z, Sailor Moon, Outlaw Star, lan Gundam Wing. Iki uga kedadeyan amarga materialisasi studio animasi sing trampil kaya Studio Ghibli. Malah saiki, akeh seniman tato sing dijaluk kanggo niru karakter saka anime lan manga, utamane ing genre tato New School. Gaya tato ilustrasi kalebu ora mung komik Jepang, nanging uga komik global lan novel grafis. Pahlawan super Marvel wis dadi kesenengan anyar, lan wiwit taun 90-an, tato Disney sing nampilake karakter utawa adegan favorit tansah dadi tren ing kalangan kolektor. Iku gampang kanggo ndeleng apa; tato digunakake kanggo wong kanggo nyebut apa sing ditresnani…anime, manga, komik, lan Pixar cenderung duwe sawetara penggemar paling hasrat sing seneng nglukis kulit. Umume anime lan komik pisanan digambar… lan nalika akeh film lan buku digawe komputer saiki, garis isih digunakake sing nuduhake gaya ilustrasi tato.

Gaya tato ilustrasi liyane yaiku Chicano. Alesan utama kenapa akeh karya ing genre iki minangka ilustrasi sing ana hubungane karo pengaruh lan asal-usule. Diwenehi oyod ing potlot lan ballpoint drawing, iku ora surprise sing stylistically, kriya nggabungake Techniques iki karo latar mburi budaya luar biasa sugih. Sanajan akeh wong sing kenal karo karya Frida Kahlo lan Diego Rivera, seniman liyane kayata Jesus Helguera, Maria Izquierdo lan David Alfaro Siqueiros uga wis ana ing ngarep penciptaan seni Meksiko. Karya-karyane, bebarengan karo seniman Amerika Selatan liyane, utamane fokus ing nggambarake perselisihan politik, perwakilan kulawarga, lan ilustrasi saben dinane. Banjur, pendekatan stilistika modern muncul sing langsung dipengaruhi dening urip ing mburi bar. Nggunakake sawetara bahan sing ana ing pakunjaran utawa ing barrio sing ana ing lanskap Los Angeles, para seniman narik inspirasi langsung saka pengalaman urip dhewe, kaya para pendahulu seni. Pemandangan urip geng, wanita ayu, mobil ramping karo huruf filigree lan salib Katulik cepet berkembang saka ilustrasi tangan-digambar kayata ballpoint saputangan embellished lan sprei disebut Paños kanggo tato ilustrasi apik. Para tahanan nggunakake kapinteran kanggo ngrakit mesin tato krasan lan, mung nggunakake tinta ireng utawa biru sing kasedhiya kanggo dheweke, nggambarake apa sing paling ngerti. Chuco Moreno, Freddy Negrete, Chui Quintanar lan Tamara Santibanez ana ing ngarep tato Chicano modern.

Kaya sing sampeyan ngerteni, tato ilustrasi kalebu macem-macem gaya, budaya, crita lan konsep. Kaendahan saka genre tato iki mung nggambarake panggunaan garis; yen tato katon kaya bisa digambar ing kertas tinimbang kulit, mesthine minangka ilustrasi. Mesthi, sawetara tato luwih adhedhasar ilustrasi tinimbang liyane, nanging macem-macem tampilan, jumlah gaya, kemampuan artis luwih gedhe ... kabeh babagan gaya tartamtu iki menehi inspirasi lan penting kanggo wangun seni tato.

By Justin Morrow